书籍不仅是香茗和美食，它还灌溉着人们的心灵，帮助人们开创隽永的人生。正因为人们用书、爱书、惜书、藏书，所以才打扮书、设计书。近20年来，国内书籍装帧设计取得了令人瞩目的成就。许多精美的作品为中国书装艺术的繁荣和发展点燃了一盏盏亮丽的灯火，并缩小了与世界装帧设计水平的差距。但在丰富多彩的表象下，还存在着如下误区，影响了装帧设计的进一步发展。 　　一．误读多元。多元化是工业时代艺术发展的普遍状态，装帧设计也不例外。多元意味着创造个性的充分展示，意味着对观众多向性需求的尊重和适应，给不同的要求提供不同的口味。但“多元”不等于“杂乱”，“丰富”不等于“无序”。装帧设计在强调多元性和设计家个性特点的同时，在一定程度上陷入了忽略“类性”的误区，以至于自然科学、社会科学、学术专著、普及读物等的装帧界限全然混淆，眼花缭乱的脸面造成读者选择的困难。同时，在华丽精工的表象下，又隐藏着精神的贫乏与倦怠。其实，“多元”应该是“类”的“多元”、“种”的“多元”和“个”的“多元”，或者是“种类”区别下“个”的多元。是貌似“无序”的“有序”，是“杂多”的分类“统一”。商务印书馆的《汉译世界学术名著丛书》、人民文学出版社的《外国文学名著丛书》、南京大学出版社的《中国思想家评传丛书》都以其独特品类和套书风格给人留下了深刻印象。本来图像信息化、网络化形成的资源共享，应丰富书装设计的手段和表现形式，然而其负面作用却降低了书装设计的门槛，书装被简化为图文拼版，这就为低俗设计或根本不懂艺术的设计大开了方便之门，导致书装设计的“类”风格被淹没在五花八门的图像之中。